Blog

Qui trovi una serie di articoli sulle tre aree di mio interesse: _ARTE: DAL RINASCIMENTO AL CONTEMPORANEO _COUNSELING: ESPLORAZIONE ED ELABORAZIONE _ARTCOUNSELING: IL NATURALE POTERE RIGENERATIVO DELL’OPERA

  • Artcounseling: il naturale potere rigenerativo dell’opera,  Blog

    Laboratori sull’espressività corporea

    ciò che appartiene naturalmente al corpo è il movimento e la voce. Il corpo, nell’espressione non verbale, rivela stati d’animo indicibili che nella narrazione spontanea di sé rappresentano un potente veicolo di consapevolezza favorito dalla musica e dalla creatività nelle modalità affini alla danza. Attingendo agli strumenti del teatro, la comunicazione sensoriale, corporea, emozionale, verbale, ci si può mettere in gioco quando si è immersi nel non conosciuto delle “situazioni sceniche” e scoprire modalità inesplorate di sé stessi. La voce parla di noi a noi e di noi all’altro. Vissuti preziosi da sviluppare nell’esperienza in merito alle nostre consapevolezze, capacità di cambiamento, relazioni. La voce proviene dal nostro corpo e…

  • Artcounseling: il naturale potere rigenerativo dell’opera,  Blog

    Arte e Counseling: esplorazione ed elaborazione

    Gli obiettivi di un percorso di counseling possono essere così delineati:  riattivare le risorse personali alleviando disturbi emotivi, sintomi, ansia e stress, focalizzare i problemi per esplorare alternative e potenziare l’intelligenza emotiva, restituire la consapevolezza delle proprie dinamiche interne e dei propri punti di forza favorendo lo sviluppo di capacità e potenzialità, ampliare la propria prospettiva esistenziale fondata su autonomia, autostima e autodeterminazione, incrementare le competenze relazionali e sociali, sperimentando nuovi e più efficaci schemi di comportamento per attivare migliori processi di integrazione. Le caratteristiche di un percorso di art counseling consistono nel: integrare presenza, ascolto, empatia e comunicazione nella mediazione artistica agire per mezzo dell’azione creativa che permette all’individuo di accedere agli aspetti…

  • Arte: dal Rinascimento al Contemporaneo,  Blog

    Marcela Cernadas

    Confiture A cura di Silvia Pichi Osteria al Ponte Storto – Venezia – 2014 La Rosa, uno dei temi cari a questa artista argentina, diviene protagonista dell’esposizione temporanea che ho curato in una cornice d’eccezione. Rosa rubea, rosa alba … rosa alma. Una rosa che nel 2007 in Vita et Dulcedo era recisa, bagnata, immersa nel biancore del latte e portata alla superficie dalla pura luce radente adesso viene intrisa di colore e continua a vivere nell’impronta e nel gesto sulla carta. Ciò che costituisce il transfert è veicolato dal materico dell’immagine, ma attinge al traslato del significato, al simbolico, all’intensità delle scienze umane fino alla trascendenza del sacro nel…

  • Appuntamenti,  Arte: dal Rinascimento al Contemporaneo,  Blog

    veneziaILLUSTRA – Festival dell’illustrazione a Venezia

    L’Istituzione Fondazione Bevilacqua La Masa di Venezia ospita, nella propria Galleria di Piazza San Marco, nel mese di aprile 2019, la prima edizione di veneziaILLUSTRA – Festival dell’illustrazione a Venezia che coinvolgerà illustratori ed editori, librai e bibliotecari ed è rivolta a bambini e famiglie, scuole di ogni ordine e grado, educatori, insegnanti, adulti in genere, appassionati e studiosi del mondo dell’illustrazione. L’iniziativa gode della collaborazione del CNA (Confederazione Nazionale Artigianato e Piccola e Media Impresa) e rientra nel programma Le Città in Festa. Sarà un vero e proprio crocevia di persone e addetti ai lavori che daranno vita ad un contenitore in modo attivo e creativo per far conoscere ad un pubblico sempre più vasto le…

  • Arte: dal Rinascimento al Contemporaneo,  Blog

    Leonardo Lucchi

    L’incanto dell’oro nel contemporaneo La proposta di Leonardo Lucchi giunge come interpretazione profonda del linguaggio orafo da parte di un’artista che a pieno titolo sperimenta, con materiale e tecniche diverse, i temi più cari della sua ormai consolidata ed internazionale esperienza scultorea. Un tema tanto ricorrente nell’opere bronzee di Leonardo è di certo il mondo dei bambini. Il momento del gioco, il girotondo, la cavallina, la ragazzetta che salta la corda diventano ispirazione per soluzioni nuove. Il girocollo si trasforma in uno scivolo e il decolté di una donna si scopre lo sfondo più naturale per far sgambettare le fanciulle con i capelli al vento. Approdare all’oreficeria per Lucchi sembrava…

  • Arte: dal Rinascimento al Contemporaneo,  Blog

    Il labirinto, topos letterario ed artistico…luogo di riflessione

    Presso l’isola di San Giorgio Maggiore a Venezia si trova, grazie all’impegno della Fondazione Giorgio Cini, un labirinto[1] costruito in onore del grande scrittore argentino Jorge Louis Borges in occasione del venticinquennale della sua morte, avvenuta nel 1986. Il labirinto, creato con siepi di bosso, è esteso per più di 2000 metri quadrati ed è cosparso di simboli cari allo scrittore, come il bastone, gli specchi, la clessidra, la sabbia, la tigre, il punto interrogativo. L’opera, realizzata sulla base del disegno dell’architetto inglese Randoll Coate, è ispirata al racconto “Il giardino dei sentieri che si biforcano”, pubblicato nel 1941, in cui Borges evoca alcuni dei temi tipici della sua narrazione parlando…

  • Artcounseling: il naturale potere rigenerativo dell’opera,  Blog

    Laboratori a mediazione pittorica

    “L’arte non riproduce ciò che è visibile, ma rende visibile ciò che non sempre lo è.”  Paul Klee Il colore, in una società dal linguaggio parlato e scritto, diventa un’esperienza dell’anima che non rinuncia al corpo. Insieme al movimento, il colore appartiene alla circolazione del sangue, al sistema linfatico, agli organi, alla pelle e quindi a tutti i processi fisici.  Anche per questo ognuno crea un proprio spazio di colore in base al suo essere nel presente, in base al suo punto di vista e al suo sentire.  Il colore diviene quindi forza creatrice perché percezione ed espressione di quel mondo inconscio in cui si incontrano e rinnovano luce e…

  • Artcounseling: il naturale potere rigenerativo dell’opera,  Blog

    Laboratori creativi con argilla

    “L’argilla è la terra silenziosa che si lascia plasmare ad occhi chiusi e permette al corpo di parlare attraverso le mani liberando emozioni e pensieri, straordinario incontro dell’ inconscio con la materia.” Accademia dell’arte e antichi mestieri L’argilla possiede un grande potere evocativo che attinge ai miti della creazione e ai quattro elementi naturali. E’ composta da terra e acqua, si asciuga all’aria e si consolida nel tempo grazie al fuoco. La sua duttilità  e versatilità consente alle persone di entrare in contatto con sé stessi in un processo di autocoscienza, esplorazione e rinnovamento che spesso favorisce comunicazione e relazione.